Her finner du svar på det de fleste lurer på før de melder interesse: forkunnskaper, innhold, utstyr, arbeidsmåte og hva kurset kan føre til.
Vi har samlet spørsmålene som oftest kommer fra deg som vurderer kurset. Finner du ikke svaret, kan du ta kontakt via skjemaet på kontaktsiden.
Du trenger ikke ha jobbet i et TV-studio før. Kurset starter med grunnleggende oppsett og bygger gradvis videre. Det hjelper om du er interessert i bilde, lyd eller scene og er villig til å øve mye med hendene. Voksne og unge er velkomne, og vi tar utgangspunkt i der du står.
Pensumet dekker studiooppsett og utstyr, dynamisk kameraføring, lysdesign for studio og scene, lyd og miksing, sendingsflyt og bildemiks, og til slutt et praktisk prosjekt med live fra en liten scene. Hver modul bygger på den forrige, slik at du får hele kjeden i en sending.
Tre instruktører deler på undervisningen. Henrik Solberg er hovedinstruktør i studioteknikk og leder modulene om oppsett og sendingsflyt. Marte Lindgren underviser i kamerabevegelse og bildekomposisjon. Ola Brekke tar seg av lys og lyd, med vekt på praktisk feilsøking og miksing.
Nei, du bruker utstyret på kurset til alle øvelsene: kameraer, stativer, lys, mikseplate og bildemikser. Til oppgavene mellom øktene holder det med papir og penn, og noen ganger en enkel telefon for å studere bilde og lyd. Har du eget utstyr, kan du selvsagt øve med det også.
Mesteparten. Hver økt handler om å gjøre noe ved utstyret, og teorien introduseres når den trengs. Du bytter roller i gruppen, slik at du prøver kamera, lyd og kontrollrom. Mellom øktene får du oppgaver som forbereder neste praktiske del, og instruktørene følger opp det du leverer.
Kurset gir deg praktisk kunnskap som er nyttig for arbeid bak kamera på konserter, festivaler og scenesendinger. Vi kan ikke love en bestemt jobb eller inntekt. Det du får er ferdigheter og erfaring fra en sendingsflyt, som du kan bygge videre på med mer praksis og kontakter i bransjen.
Kurset er et praktisk opplæringstilbud, og vi gir ingen offentlig godkjent grad. Det du tar med deg, er det du faktisk kan gjøre ved utstyret. Hvis du ønsker å dokumentere arbeidet, kan du samle egne opptak og oppgaver fra kurset og vise dem frem.
Bruk kontaktskjemaet på kontaktsiden, eller ring oss på +47 909 95 241. Du kan også sende e-post til [email protected]. Skriv gjerne kort om hva du ønsker å lære og hva slags erfaring du har fra før, så kan vi svare mer presist på det du lurer på.
Et praktisk kurs passer best når forventningene stemmer med innholdet. Her er noen punkter som kan hjelpe deg å vurdere om veqalix er riktig for deg, og hvordan du får mest mulig ut av det.
Kurset bygger på at du møter opp, tar i et tak og øver. Du står ved utstyret, bærer kabler, retter opp bilder og lytter til lyd. Det gir mest når du også gjør oppgavene mellom øktene. Du trenger ikke være teknisk dreven, men du bør like å løse praktiske problemer sammen med andre og tåle at ting ikke sitter første gang.
Etter kurset kan du sette opp et enkelt studio, bruke kamera, lys og lyd og delta i en sendingsflyt. Det er et solid startpunkt for arbeid bak kamera på konserter, festivaler og scenesendinger. Det er ikke en garanti for en bestemt stilling. De fleste trenger mer praksis etterpå, og kurset gir deg grunnlaget for å begynne den veien.
Er du usikker på om kurset passer, kan du kontakte oss og stille spørsmål før du bestemmer deg. Fortell om bakgrunnen din og hva du håper å bruke kunnskapen til. Vi svarer ærlig på om pensumet dekker det du trenger. Du finner også kontaktinformasjon og skjema på kontaktsiden.